Com imagens feitas por uma câmera compacta lançada há mais de uma década, Luiz Felipe Regaço expõe dois trabalhos na Galeria 81° após acumular seleções na Agência Espacial Brasileira, premiações estaduais e mostras de arte contemporânea no país.
Uma pipa solitária contra o entardecer e o voo de um beija-flor em contraluz, ambos registrados no cotidiano urbano de Nova Iguaçu, na Baixada Fluminense, cruzaram o Atlântico para integrar o circuito artístico europeu. A partir desta sexta-feira (13), as duas obras do fotógrafo Luiz Felipe Regaço, de 29 anos, passam a compor a exposição coletiva Images of Peace (Imagens de Paz), na Galeria 81° (Gallery 81 Stopni), em Varsóvia, capital da Polônia.
Nascido em Belford Roxo e radicado em Nova Iguaçu — cidade que transformou em cenário central de seu trabalho —, Regaço teve suas fotografias selecionadas entre mais de 700 inscrições enviadas por participantes de dezenas de países. Organizada pela instituição norte-americana SeeingHappy, em parceria com a iniciativa europeia Photo-In-Coaching (dirigida por Dorota Raniszewska) e a Galeria 81°, a mostra reúne cerca de 200 obras que refletem sobre a relação entre fotografia, psicologia positiva e contemplação a partir da pergunta: “Onde você encontra a paz, dentro de si mesmo ou no mundo ao seu redor?”
Diálogo com a tradição gráfica polonesa
A exibição em Varsóvia insere a produção da Baixada Fluminense em um dos principais polos culturais da Europa Central. Reconhecida pela UNESCO como Patrimônio Mundial, a capital polonesa abriga instituições de referência no continente, como o Museu de Arte Moderna de Varsóvia (MSN), a Galeria Nacional de Arte Zachęta e o Centro de Arte Contemporânea do Castelo Ujazdowski.
Terra natal do compositor Frédéric Chopin e da pintora modernista Tamara de Lempicka, a Polônia consolidou no século XX a chamada Escola Polonesa de Design e Artes Gráficas — vertente reconhecida internacionalmente pelo uso do minimalismo, do alto contraste e da metáfora visual. É com essa tradição de síntese gráfica que dialogam as duas obras enviadas por Regaço: The Edge of Infinity (A Borda do Infinito) e Split Second (Fração de Segundo).
Geometria urbana, percepção visual e contraluz
Em The Edge of Infinity, o fotógrafo recorre ao minimalismo arquitetônico. Quase dois terços do enquadramento à esquerda são preenchidos pelo bloco escuro da silhueta de um edifício, criando um espaço negativo que comprime a cena e direciona o olhar do observador para a faixa de céu rosado à direita. Ali, no canto superior direito, flutua uma pequena pipa preta.
A distribuição dos elementos apoia-se em estudos de percepção visual e ergonomia óptica — o mesmo princípio utilizado no desenvolvimento de dispositivos de realidade aumentada, como o Google Glass, cujos projetistas alocaram a tela de informações no quadrante superior direito por ser uma zona de ancoragem periférica natural da visão humana. Na imagem, o contraste entre a massa escura do concreto e a leveza da pipa sintetiza a relação entre densidade urbana e espaço aberto.
Já em Split Second, o foco recai sobre a biodiversidade local. O registro capta a fração de segundo em que um beija-flor paira no ar para extrair o néctar das flores de uma dracena durante o pôr do sol. Em vez de iluminar a plumagem da ave de forma documental, Regaço fotometrou a luz do céu ao fundo, convertendo o pássaro e a planta em uma silhueta de estética low-key. Predominantemente em tons azuis e cianos, a fotografia reduz a cena a formas gráficas nas quais apenas a leve vibração nas pontas das asas indica o movimento do voo.
Equipamento compacto de uma década atrás
Um aspecto técnico que particulariza o trabalho do fotógrafo é o equipamento utilizado nas capturas. Em um meio habituado a câmeras mirrorless de última geração, as imagens expostas na galeria europeia foram produzidas com uma Samsung Galaxy Camera 2 (modelo EK-GC200).
Lançada em 2014, a câmera compacta com superzoom óptico de 21x fez parte de uma linha pioneira da fabricante sul-coreana que integrava o sistema operacional Android diretamente a um conjunto óptico dedicado — arquitetura que antecipou a convergência atual entre fotografia avançada e conectividade móvel. O resultado obtido por Regaço com um dispositivo de mais de dez anos evidencia o peso do domínio da luz e da composição sobre o aparato tecnológico.
Um marco internacional construído com consistência
Alcançar uma galeria na capital polonesa representa um salto expressivo para a produção cultural da Baixada Fluminense, mas está longe de ser um episódio isolado na carreira de Regaço. O desembarque na Europa é o resultado direto de anos de dedicação e rigor técnico, cuja constância na fotografia vem colhendo o reconhecimento de gigantes da indústria, curadores e instituições científicas:
Agosto de 2025: Uma fotografia em preto e branco da Lua em fase quarto crescente — com metade do disco lunar iluminado sobre o céu de Nova Iguaçu — foi selecionada e publicada pelo perfil oficial da Sony Alpha na América Latina, marcando a primeira divulgação internacional de seu portfólio por uma fabricante global do setor óptico.
Novembro de 2025: Durante o período da COP30 no Brasil, venceu pelo voto popular — com recorde de 1.040 votos — o concurso fotográfico do XIII Encontro de Iniciativas Ambientais da UNIRIO (programa RECOSOL), tendo a obra e o relato técnico publicados nos anais científicos do evento (ISSN 2316-2890). Na sequência, tornou-se o artista mais premiado da 14ª Semana Fluminense do Patrimônio, iniciativa da Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do RJ em parceria com o INEPAC, conquistando simultaneamente o 1º lugar no voto popular, o 2º lugar pelo júri técnico e duas menções honrosas.
Maio de 2026: O fotógrafo esteve entre os selecionados para a exposição Panorama 7, integrante do 11º Congresso Internacional de Arte, Ciência e Tecnologia e Seminário de Artes Digitais (CIACTSAD 11). Sob curadoria do professor e pesquisador Dr. Pablo Gobira, referência acadêmica no estudo de artes digitais no Brasil, Regaço apresentou uma obra voltada à estética urbana de Nova Iguaçu.
Setembro de 2026: O trabalho “O Coração da Cidade” — registro de uma formação natural de nuvem em formato de coração sobre o centro de Nova Iguaçu — foi escolhido para compor a mostra coletiva Imaginário Periférico – Migrações, na Galeria Portão Vermelho (Fábrica Bhering, no Rio de Janeiro), sob curadoria do artista visual Raimundo Rodriguez.
Outubro de 2026: No fim de setembro, sua astrofotografia da Lua Cheia de Junho, popularmente conhecida como “Lua do Veado”, também capturada em Nova Iguaçu com a Samsung Galaxy Camera 2 (EK-GC200), foi publicada como “Imagem da Semana” pela Agência Espacial Brasileira (AEB), autarquia federal responsável pelo programa espacial do país, equivalente nacional a agências como a NASA.
Serviço – Exposição Internacional Images of Peace Artista representante da
Baixada Fluminense: Luiz Felipe Regaço (obras The Edge of Infinity e Split Second)
Abertura: Sexta-feira, 13 de novembro de 2026, às 18h30 (horário da Europa Central – CET)
Simpósio Internacional Online (4th International Symposium on Photography in Coaching): Sábado, 14 de novembro de 2026, das 15h às 18h30 (CET)
Local: Galeria 81° (Gallery 81 Stopni), Varsóvia, Polônia
Período de visitação: Em cartaz durante um mês (entrada gratuita)
Realização: SeeingHappy, Photo-In-Coaching e Galeria 81°
Sites oficiais: www.seeinghappy.org/news/celebrating-images-of-peace-exhibition-announcement/ , www.photo-in-coaching.com/symposium/ e www.instagram.com/art.gallery.81stopni/
